轉(zhuǎn)益多師開新路——訪北京師范大學(xué)王貴勝教授

王貴勝簡介
王貴勝，1954年11月生于河北豐南。中國美術(shù)家協(xié)會會員，現(xiàn)任北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院美術(shù)與設(shè)計系教授，博士生導(dǎo)師。曾任該院副院長、美術(shù)系主任。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)教育委員會委員、教育部義務(wù)教材審查專家、教育部藝術(shù)碩士教學(xué)指導(dǎo)委員會美術(shù)與設(shè)計分委員會委員、清華大學(xué)吳冠中藝術(shù)研究中心研究員、清華大學(xué)張仃藝術(shù)研究中心研究員、北京市文藝評論家協(xié)會理事、北京市高校美育研究會常務(wù)理事、北京師范大學(xué)第七屆教學(xué)名師，北京師范大學(xué)教學(xué)指導(dǎo)委員會委員。1982年畢業(yè)于湖南師范大學(xué)美術(shù)系，獲學(xué)士學(xué)位。1993年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲碩士學(xué)位，留校任教，曾任該校中專部主任。2002年畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，獲美術(shù)學(xué)博士學(xué)位。其中國畫、水彩畫作品入選國內(nèi)外重大美展30余次，多次獲獎。百余幅作品被收入各種大型畫集，并在各專業(yè)報刊發(fā)表，出版有個人畫集4部,學(xué)術(shù)專著和教材3部，在《美術(shù)觀察》、《美苑》、《裝飾》、《美術(shù)研究》、《世界美術(shù)》、《文藝研究》等刊物做過專題介紹，發(fā)表專業(yè)論文40余篇。論文曾獲北京市文聯(lián)文藝評論一等獎。中國畫作品被多家美術(shù)館、美術(shù)機(jī)構(gòu)、國內(nèi)外收藏家收藏。是一位實力派、學(xué)者型的中國畫家、美術(shù)教育家。

唐代詩人杜甫在《戲為六絕句》中的最后一句是“別裁偽體親風(fēng)雅，轉(zhuǎn)益多師是汝師”，現(xiàn)代文學(xué)家、詩人錢鐘書在《留別學(xué)人》一詩中也有“轉(zhuǎn)益多師無別語，心胸萬古拓須開”之句。如果用“轉(zhuǎn)益多師”來形容王貴勝教授的藝術(shù)道路是再貼切不過的了。
王貴勝教授現(xiàn)任北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院美術(shù)與設(shè)計系教授、博士生導(dǎo)師，曾任該院副院長和美術(shù)系主任。2015年4月30日上午，當(dāng)我從唐山趕到北京師范大學(xué)藝術(shù)大樓一樓大廳時，他還在講課。本來這次采訪說好安排在年初，無奈他要去美國辦展，直到最近才又聯(lián)系上。王貴勝教授現(xiàn)在很忙，除了帶研究生外，已經(jīng)很少為本科生授課。二十分鐘后，他急匆匆下樓，又忙不迭地把我們邀到二樓工作室，開始了一個多小時的訪談。如果不是王貴勝教授下午還有活動，時間緊迫，采訪還會更充實些。

我遇到了幾位好老師
筆  者：在您的藝術(shù)啟蒙階段，正趕上“文革”，但您對藝術(shù)的追求從沒有停止過�，F(xiàn)在回過頭去看，主要因素還是自己對藝術(shù)的執(zhí)著，但客觀原因是什么？
王貴勝：上大學(xué)以前，我是“走北闖南”。我出生在豐南縣黑沿子村，四歲隨父母遷居遼寧撫順，后在戈布二校讀書，中學(xué)是在撫順七中上的。十七歲又隨父母到湖南長嶺煉油廠，參加工作后在廠子弟中學(xué)教美術(shù)。如果說在上大學(xué)前打下一些美術(shù)方面的基礎(chǔ)，主要是遇到了幾位好老師。
“文革”開始，沒事我就臨摹馬、恩、列、斯和毛主席畫像，并初步接觸油畫。上初中后，我結(jié)織了周維群老師。他遼寧師范學(xué)院畢業(yè)，畫得不錯。老師畫大幅毛主席像，我給他打下手，畫服裝、描紅五星，辦宣傳欄他也帶著我，對我?guī)椭�很大。在長嶺煉油廠參加工作后，我結(jié)識了廠工會美術(shù)干部洪震春老師，我作為他的助手，經(jīng)常參加工人美術(shù)學(xué)習(xí)班和協(xié)辦大型展覽，參與繪制廠區(qū)巨幅露天宣傳畫。特別是湖南師范學(xué)院美術(shù)系師生到煉油廠搞寫生教學(xué)，我又結(jié)識了朱輝、殷寶康兩位老師，向他們請教，和師生們一起寫生，獲益匪淺。后來我被推薦參加解放軍總后二三四八工程指揮部舉辦的工人創(chuàng)作學(xué)習(xí)班，創(chuàng)作了一套連環(huán)畫和一幅油畫。1977年全國恢復(fù)高考，我之所以能夠考取湖南師范學(xué)院美術(shù)系，一方面是自已努力的結(jié)果，也是這幾位老師一棒一棒地接力把我送進(jìn)大學(xué)校門的。


只要有機(jī)會，就要不斷充實自己
筆  者：從1978年到2002年的24年間，您先后在湖南師范學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院攻讀本科、碩士、博士研究生。請問，您當(dāng)初的想法是什么？
王貴勝：說實話，我作為“文革”后的第一批大學(xué)生，當(dāng)初能上湖南師范學(xué)院已經(jīng)很幸運(yùn)，很知足了。至于后來考研讀碩士、博士，我是走一步看一步，才走到今天這塊天地的。但其中我始終有一個信念，就是只要有機(jī)會，就要學(xué)習(xí)，不斷充實自已。
我在湖南師范學(xué)院美術(shù)系學(xué)了一年半基礎(chǔ)課，分科后專攻國畫山水。當(dāng)時曾曉滸老師對我的影響最大，今年2月份他去世了。他是關(guān)山月、黎雄才的學(xué)生，1964年為人民大會堂湖南廳繪制了巨幅湘繡屏風(fēng)《韶山》，后又為大會堂創(chuàng)作了大幅壁畫《南天獨秀》。在他的指導(dǎo)下，我讀了不少書，研究大師們的藝術(shù)理論，苦練基本功，畢業(yè)時山水畫已經(jīng)有了自已的追求。畢業(yè)后我被分配到武漢城市建設(shè)學(xué)院風(fēng)景園林系，擔(dān)任水彩畫的教學(xué)，創(chuàng)作了一批水彩畫作品，并堅持山水畫的研究。期間，我把色彩帶入山水，墨色交融，氣象萬千。以色入墨，雖有青綠山水一脈，但在中國傳統(tǒng)山水中仍是一個很大的難題。在探索中我深感自己傳統(tǒng)筆墨的欠缺，有些力不從心。于是1990年又考入湖北美術(shù)學(xué)院攻讀碩士學(xué)位，師從著名山水畫家邵聲朗先生。在讀研究生期間，我系統(tǒng)地臨摹了五代、兩宋、元明清時期諸大家的作品，對北宋范寬、郭熙，元代倪瓚，明代沈周，清代龔賢的作品尤其用心，僅范寬的《溪山行旅圖》就臨摹了兩遍。湖北美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后我留校任教。
傳統(tǒng)筆墨這一課補(bǔ)上了，藝術(shù)理論方面的不足就顯現(xiàn)出來。此時，周韶華先生給了我很大的鼓勵。他說，了解中國畫的發(fā)展脈絡(luò)、發(fā)展理論、發(fā)展經(jīng)驗，對于一個畫家是很重要的。一個搞藝術(shù)的人不能是個糊涂人，不能一談到理論就說不出什么，要做到心明眼亮。作為一位大學(xué)教師，要傳授美術(shù)史、美術(shù)理論、美術(shù)實踐方面完整的知識，你必須學(xué)習(xí)，讀博士就是一個很好的平臺。1999年，我又考進(jìn)清華美院攻讀博士學(xué)位，而且是“棄筆從論”，擱筆三載，在著名美術(shù)史家奚靜之先生的指導(dǎo)下潛心美術(shù)史論研究。我的博士畢業(yè)論文是《中國古代山水畫景物構(gòu)成研究》，在答辯會上受到來自中國藝術(shù)研究院、首都師范大學(xué)、清華美術(shù)學(xué)院專家學(xué)者的好評，認(rèn)為這是山水畫研究的又一新的成果。畢業(yè)后我到北師大藝術(shù)與傳媒學(xué)院美術(shù)系任教。
在求學(xué)的24年間，我從高等院校“三進(jìn)三出”，受教于不少名家，從他們身上學(xué)到很多東西，每次都有很大提高，奠定了我從教從藝的基礎(chǔ)。特別是最后留在北京，這是一個明智的抉擇，可以經(jīng)常參加一些高層次學(xué)術(shù)會議、頂級的藝術(shù)論壇，參觀全國性的展覽，掌握的信息量也非地方所能比，這對于提高自己的綜合素質(zhì)大有裨益。


做學(xué)者型藝術(shù)家是我畢生追求
筆  者：易英先生曾在《理性精神與文人氣質(zhì)—談王貴勝的藝術(shù)》一文中寫道：“文人畫家是不是就是學(xué)者型畫家，可以稱為文人的畫家很多，能夠稱為學(xué)者的畫家怕是沒有幾個。王貴勝可以說是學(xué)者型畫家，他在清華美院獲得美術(shù)學(xué)的博士學(xué)位，不是實踐類的博士，而是史論類的博士，這在國內(nèi)還是少見的�！边@“沒幾個”和“少見”的評價，您是怎么看的？
王貴勝：對于易英先生的評價，我不敢當(dāng)。撰寫評論文章，在客觀評價的同時難免有些溢美之詞。但做一個學(xué)者型的藝術(shù)家是我畢生的追求。
上個世紀(jì)八十年代，著名作家王蒙先生倡導(dǎo)作家要學(xué)者化，對我觸動很大。后來我思考，藝術(shù)家要不要學(xué)者化？單純做一個藝術(shù)家，那不是我的理想�，F(xiàn)在中央美院也提出藝術(shù)家要學(xué)者化，這是一個很大的轉(zhuǎn)變。藝術(shù)家學(xué)者化，或者說做一個學(xué)者型藝術(shù)家，實際上就是期望藝術(shù)家通過知識的積累和理論的強(qiáng)化，促進(jìn)自己的思考和創(chuàng)作。
我在清華美院研讀了許多古今畫史和畫論，對古今山水畫名家進(jìn)行了深入研究，積累了大量資料。我的博士畢業(yè)論文是《中國古代山水畫景物構(gòu)成研究》，論文嘗試以現(xiàn)代知識結(jié)構(gòu)闡釋山水畫景物構(gòu)成的形式語言和思維方法；借鑒圖像學(xué)的研究方法，把圖像分析和古代畫論的闡釋相結(jié)合，歸納出山水畫史中出現(xiàn)的人間仙境、可居可游之境、玄遠(yuǎn)超逸之境三種主要的理想景觀構(gòu)成模式；對山水畫景物的選擇取舍、位置經(jīng)營、空間結(jié)構(gòu)、構(gòu)成規(guī)律和與此相應(yīng)的觀念和理論作了深入探討；對理想景觀構(gòu)成模式的文化原型、原始聚落意象、神話仙山意象、風(fēng)水意象作了探討，認(rèn)為圍合一一隔離一一隱居的景觀意象是山水畫景物構(gòu)成的歷史源頭。同時對景物構(gòu)成與風(fēng)水理論、園林藝術(shù)作了分析和比較，解讀了景物構(gòu)成的美學(xué)意蘊(yùn)，提出了建設(shè)當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)（包括山水畫）的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和精神指向。在撰寫博士畢業(yè)論文前后，我先后發(fā)表了《中國的設(shè)計文化與全球化進(jìn)程》、《原始藝術(shù)至西漢藝術(shù)中的山水圖像》、《山水畫理想景觀模式的文化原型》、《山水畫構(gòu)成圖式與風(fēng)水理論》、《中國早期山水畫景物構(gòu)成的典型圖式》、《山水畫景物構(gòu)成的美學(xué)意蘊(yùn)》、《山水畫美學(xué)思想的當(dāng)代意義》《吳冠中美術(shù)教育思想初探》、《山水畫寫生觀念的現(xiàn)代演進(jìn)》、《百年歷程的回顧和前瞻》、《深沉厚重的生命和藝術(shù)》等四十多篇論文。我之所以醉心于美術(shù)史論研究，既是為了充實自己的藝術(shù)修養(yǎng)，也是為了減少創(chuàng)作實踐的盲目性，增強(qiáng)自覺性。


水彩畫滋養(yǎng)了我的山水畫
筆  者：水彩畫是您藝術(shù)創(chuàng)作的一個重要領(lǐng)域，對您的山水畫藝術(shù)風(fēng)格的形成產(chǎn)生過重要影響。請您談?wù)勀�在這方面的實踐。
王貴勝：2011年我曾出版過一本水彩畫集，收錄了60余幅水彩畫作品，大多數(shù)是1983年至1994年前后十余年時間所作，但我畫水彩畫的時間要早得多。我最早接觸水彩畫是在讀小學(xué)三年級的時侯，當(dāng)時手頭有一本潘思同先生的水彩畫教材，于是便在周末照貓畫虎地臨摹起來。后來還陸陸續(xù)續(xù)地臨摹過雷雨、張充仁、李劍晨、吳冠中等人的水彩畫，其中有靜物畫、也有風(fēng)景畫。
但真正全面系統(tǒng)地了解和學(xué)習(xí)水彩畫，是在湖南師范學(xué)院讀書之后，當(dāng)時學(xué)院美術(shù)系是把水彩畫作為基礎(chǔ)訓(xùn)練和專業(yè)技法的主干課程來開設(shè)的，課時多，師資力量強(qiáng)。我有幸在朱輝和殷寶康老師的指導(dǎo)下全面學(xué)習(xí)用水彩畫作靜物寫生、人物寫生和風(fēng)景寫生。兩位老師一個擅長濕畫法，一個以干畫法見長，各有千秋，相得益彰。在他們教授下，我比較全面地掌握了水彩畫的技法。
1982年我到武漢城市建筑學(xué)院任教，把主要時間和精力放在水彩畫的教學(xué)和創(chuàng)作上了，不停地追求、思考、探索，常有廢紙三千之憾，但時常有不可思議且意想不到的畫面效果，內(nèi)心會有一種極大的幸福感和成就感。當(dāng)時武漢是全國水彩畫的重鎮(zhèn)之一，聚集了錢延康、魏正起，白統(tǒng)緒、麥柏森、陳少平、王兆杰、劉壽祥等一批優(yōu)秀的水彩畫家。我的同事華紉秋老師早年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，藝術(shù)修養(yǎng)很好，在水彩畫的特殊沉淀上勤于思索和實驗，創(chuàng)造出了在畫面上類似山川河流般的特殊肌理效應(yīng)和暈化效果，讓人嘖嘖稱奇。在他的影響下，我也多方實驗，在水彩顏料中放入各種添加劑，畫面效果很好。功夫不負(fù)有心人，我的水彩畫《棹破云煙》、《千里殘秋》、《秋林夕陰》先后入選省市美展；1986年，《斜陽無語》、《暮重平野》先后在《水彩》雜志上發(fā)表；1987年，《煙雨》入選“湖北省第二屆水彩粉畫展”，被評為二等獎；1988年《山村印象》、《晨煙》入選《中國現(xiàn)代水彩畫展》，赴土爾其展出，《秋水宜人》等五幅作品入選“第四次新人新作展覽”；1998年，水彩畫《平和的秋日》入選“第七屆全國美術(shù)作品展覽”……可以說，我從水彩畫起步，水彩畫又引導(dǎo)我進(jìn)入藝術(shù)的殿堂。即使后來將主要精力放在了山水畫的創(chuàng)作和美術(shù)史論的研究上，但我心中還是有著濃郁的水彩畫情結(jié)。山水畫和水彩畫本是畫理相通的，在我的山水畫創(chuàng)作中時時能看到水彩畫的影子，可以說水彩畫滋養(yǎng)了我的山水畫。


創(chuàng)造沉雄博大山水畫范式
筆  者：中國山水畫有著悠久的歷史，在我國山水畫發(fā)展的各個歷史時期，都曾出現(xiàn)過杰出的畫家，樹立起一座座山水畫的豐碑。當(dāng)代山水畫家要有所成就，既要學(xué)習(xí)、繼承、借鑒傳統(tǒng)，又要沖破一道道屏障，超越傳統(tǒng)，實現(xiàn)新的突破。您是怎樣進(jìn)行山水畫創(chuàng)作的？
王貴勝：我的山水畫創(chuàng)作與我對山水畫名家的研究和繼承是同時進(jìn)行的。在對宋代范寬等古代山水畫家深入研究的基礎(chǔ)上，對近現(xiàn)代山水畫家的風(fēng)格我也做了認(rèn)真探討。我認(rèn)為，在當(dāng)代山水畫家中，當(dāng)?shù)闷稹吧畛梁裰亍彼淖值闹挥悬S賓虹、李可染、張仃三人而已。我推崇深沉厚重一脈，因而對他們山水畫的氣質(zhì)和品格研究學(xué)習(xí)尤勤。今年4月7日，我在“可貴者膽，李可染藝術(shù)風(fēng)采展”上，發(fā)表了自己的看法。我覺得，可染大師在山水畫領(lǐng)域所作的貢獻(xiàn)，不僅在中國美術(shù)史上是有價值的，在中國文化史上也是應(yīng)該銘記的。他充分認(rèn)識到傳統(tǒng)文化的珍貴，也認(rèn)識到中國山水畫要推陳出新，不能再延續(xù)明清以來山水畫不食人間煙火、公式化、模式化的局面。要把山水畫重新拉回到現(xiàn)實，拉回到人們的視野中來，就不能脫離自然，脫離生活�？扇敬髱熒剿�畫的探索過程，就是中體西用的過程。要將中國山水畫遺產(chǎn)作為一個主體，適當(dāng)?shù)匚�收外來有益的營養(yǎng)，把中國畫的用筆、用墨、用線、章法，以及追求寫意性、詩意性，同西方文化的光影、色彩、體積有機(jī)地結(jié)合起來，才能創(chuàng)造出有中國氣派的山水畫的景觀模式，即可染大師創(chuàng)造的沉雄博大的山水畫范式。因為可染大師本身也是一位美術(shù)教育家，長期從事教育工作，他的學(xué)生很多，應(yīng)該說影響了幾代人。我的碩士導(dǎo)師邵聲朗先生就是李可染的學(xué)生，我算是可染先生的第二代傳人�？扇敬髱熕囆g(shù)思想、藝術(shù)主張、創(chuàng)作理念和方法對我影響很大。同時，黃賓虹先生對筆墨的運(yùn)用，吳冠中先生彩與墨的交融也都曾在我藝術(shù)創(chuàng)作道路上產(chǎn)生過重要影響。



繪畫是一個人綜合素質(zhì)的反映，我有水彩畫的經(jīng)歷，對色彩的敏感和把握是一個優(yōu)勢，因而不免把水彩畫的特點融合到里邊去，我的碩士畢業(yè)論文就談到過水彩畫在山水畫里的拓展。古時有青綠山水，后來以水墨為主了。當(dāng)然水墨有水墨的優(yōu)勢，但也有他的局限性�，F(xiàn)實是彩色的世界，色彩對人的感覺，對人的感情作用還是很大的，我們應(yīng)該發(fā)揮色彩的作用。現(xiàn)在有些理論家把中國傳統(tǒng)捧得很高，這里有一種民族情感在里邊，但也應(yīng)該看到中國民族傳統(tǒng)也有他的弱點，表現(xiàn)力是有限的，不會出現(xiàn)新的讓你吃驚的效果。我在創(chuàng)作實踐中努力拓展色彩的效能，使山水畫在色彩表現(xiàn)上更加豐富。
我的山水畫主要以青藏高原為題材。從讀碩士研究生開始，我多次到西藏去寫生。一次我從云南麗江出發(fā)，向北到梅里雪山腳下，經(jīng)過一個叫雨崩的村子，轉(zhuǎn)過雪山就覺得寒氣撲面而來。從德欽縣城再向北就進(jìn)入西藏的芒康，半路上遇到一群中學(xué)生到昌都去考試，山路不好走，下著雪，孩子們一直在車?yán)锍�歌。我每到一地就住下，就到周邊去寫生，住帳篷，和牧民一起放牛放羊，牧民對我很友好。甘南、青海的玉樹、西藏的拉薩我都去過，在領(lǐng)略高原的風(fēng)采中，追求一種崇高、雄偉的藝術(shù)風(fēng)格。我在寫生和創(chuàng)作時，把自然看成和人一樣，是有生命、有精神的實體。青藏高原的雄奇瑰麗在向我演示他無窮的魅力，在崇敬自然、親近自然、審視自然中，自己的精神和心靈與大自然同化，在探尋和反思自然的過程形成了自己的繪畫語言與形式特征。1993年，在碩士研究生畢業(yè)時我舉辦了《青藏高原組畫》個展，這是我在山水畫方面的階段性成果。同時，我將藏區(qū)的歷史、宗教、風(fēng)土人情等人文內(nèi)容結(jié)合起來，進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，借助藏區(qū)特有的具有象征意義的景觀符號，采取理性的象征性和感性的寫實性相結(jié)合的手法，創(chuàng)作出一批具有崇高莊嚴(yán)境界的作品�！掇D(zhuǎn)經(jīng)臺》、《神山下的俄博》、《神山圣水》、《高原之春》、《回歸之地》等都通過蒼茫遼闊、層巒疊嶂、天接山遠(yuǎn)的全景式構(gòu)圖，傳達(dá)出藏區(qū)的宗教氣息，同時也表現(xiàn)了藏民對幸福的渴望和對吉祥生活的祈禱。
我的山水畫曾在北京、山東、武漢、河北、湖南、江蘇、廣東、美國、日本、法國、德國、香港等地參加過各類展覽和聯(lián)展。2013年7月我應(yīng)德中藝術(shù)設(shè)計交流協(xié)會邀請在德國杜塞爾多夫DCKD藝術(shù)中心舉辦了《亦山亦水畫展》得到德國同行的高度評價。2015年1月應(yīng)美國俄克拉荷馬州立大學(xué)的邀請，我和黎加多在該校藝術(shù)系舉辦了《穿越山河山水畫聯(lián)展》，還做了中國畫筆墨演示，受到眾多美國師生的歡迎和贊揚(yáng)。
筆  者：從1978年算起，您求學(xué)、教書、搞創(chuàng)作已經(jīng)37年了，您能談?wù)劷虝�育人的體會嗎？
王貴勝：除了讀本科、碩士、博士研究生，我教了30年書，在北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院就14個年頭，時間最長，體會最深。美術(shù)系初創(chuàng)階段人很少，現(xiàn)在招生人數(shù)也不多，我們不搞規(guī)模效益，而是以質(zhì)量取勝，形成了博士、碩士、本科這樣一個完整的教學(xué)體系。我主張北師大的學(xué)生要綜合發(fā)展，這首先要把所學(xué)專業(yè)搞上去。勿庸諱言，這方面我們和一些美術(shù)學(xué)院還有差距，我們也在追。但我們學(xué)生語言表達(dá)能力、文字表達(dá)能力要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過他們，這與我們對學(xué)生的平時訓(xùn)練有關(guān)。比如說，課程每講到一個階段，我們就安排學(xué)生寫一份總結(jié)，我們還經(jīng)常選一些專題，讓學(xué)生查資料、做準(zhǔn)備，到臺上面對大家講一講，或組織討論。就這樣，我們美術(shù)系學(xué)生的綜合素養(yǎng)要比他們高。這就是北師大的特色，也是北師大的優(yōu)勢。（劉士裕）